北京礼物

BEIJINGGIFTS

北京礼物作为中外友好交流的信物同时

承载着北京优秀的文化和手艺人的智慧

小小礼物却向世界展示了北京的独特风貌

向右滑动看京扇子、内画鼻烟壶、绢人、鬃人

上一期，我们为大家安排了贴近大众的、能够买回家作为纪念品的北京礼物。本期，给大家推荐一些可以握在手里把玩的小小物件，背后可都藏着丰厚的北京历史和文化呢？一起来了解吧~

京扇子——国潮新秀

要说集实用与审美与一身的礼物，莫如京扇子。

“团团似明月，出入君怀袖”说的是团扇；“数摺聚清风，一捻生秋意”说的正是折扇。

团扇历史悠久，为官府女眷、戏剧坤伶所喜；折扇出现较晚，但更得文人雅士青睐。

明永乐帝曾令内务府制作大量折扇，并在上面题诗赋词，分赠大臣，手持折扇从此成为时尚。

扇子一向是南方特产，三百年前，随着京城扇庄的兴起，融合京式审美的京扇开始自成一派。

北京折扇一般以竹为扇骨，高端者镶嵌象牙或兽骨大边，明清时偏爱一尺到一尺二的大扇，十三档到十五档扇骨，解放后才开始流行十八档八寸扇。扇面常用河北迁安高丽纸、矾宣纸、上海龙章粉连纸，两面一里，每插骨处加窄纸条。

京城折扇，可谓集手工百艺于一身，扇骨体现雕工、镶嵌、打漆等工艺，扇面不仅体现造纸技艺，更可以题诗作画，堪称可以随身携带的实用艺术品。据说当年梅兰芳演出《千金一笑》时，每场都要现画一把扇子当道具，演出撕扇，用完即弃。老舍慕名收了一把，粘贴修补，视为珍品。

如今，一些年轻品牌在传统之中加入新潮元素，把京扇子做成了“国潮”。比如“京扇子”出品的扇子，就可盐可甜，简洁现代，像墨镜、背包、饰品一样，成了时髦青年凹造型的利器。

内画鼻烟壶——方寸之间

内画鼻烟壶传承人——杨志刚

《红楼梦》里有这么一段情节，晴雯生病，宝玉拿鼻烟给她闻，说是可以通关窍，这些鼻烟装在“一个金镶双扣金星玻璃的扁盒”里，里面画着天使图像，这个扁盒就是内画鼻烟壶。

鼻烟在明代传入中国，并在清代时掀起一股席卷全国的鼻烟热潮。作为鼻烟产业链的一部分，内画鼻烟壶应运而生，并逐渐形成京、冀、鲁、粤四派，其中以京派历史最为久远。

京派内画鼻烟壶，主要为皇亲贵戚、王公大臣及有地位的旗人所用，除宫廷造办处，不少民间能工巧匠也投身于这个行当。

作为一个特殊的工艺品种，内画鼻烟壶从业者们不仅需要掌握雕刻、镶嵌、花丝等传统工艺，还要熟练应用中西绘画技法在方寸之间作画，如同带着镣铐跳舞。京派艺人喜使用竹笔、柳木笔，追求古雅厚朴，多表现传统题材、历史故事，以诗书画印并茂为特色。大约在年到年间，内画鼻烟壶的制作发展曾达到高峰，曾出现“四大内画名家”，鼻烟壶也从容器升华为艺术品。

绢人——北京娃娃

还以为娃娃只是玩具？那你就out了！

当今世界，娃娃早已超出玩具范畴，加入了艺术品行列；做工精良的人偶，往往独一无二，价值不菲。这些备受追捧的人偶，大多出自国外艺术家之手。其实，北京也有自己的传统人偶，那就是绢人。

与国外人偶普遍采用石膏粉、胶泥、木头、树脂、陶瓷等原料不同，北京绢人从头到脚都以丝绸、绢纱和蚕丝材质为主，造型则多为古代仕女与传统戏剧人物。

绢人的历史可以追溯到一千多年前，新疆阿斯塔那地区唐代古墓群中就曾出土过“绢木女舞俑”。据《东京梦华录》记述，北宋民间艺人可以剪绫为人，裁锦为衣，彩结人形。清代时，工匠以绢绫绸纱剪扎成老寿星和麻姑，同寿桃寿面一起，做为祝贺寿诞的礼品。

建国后，一度失传的绢人技艺得以复兴，匠人们遵循传统技法，运用雕塑、绘画、缝纫、染织、花丝、裱糊等多种技能，制作出精致立体的绢塑，体现别样的中国风情。

鬃人——盘中好戏

白大成鬃人作品《三英战吕布》

“登长城，吃烤鸭，看京剧，带回盘中戏。”

作为来京必做的四件事，前三件都广为人知，唯有“盘中戏”令人费解。

盘中戏，其实就是北京独有的民间特色传统手工艺品——鬃人。

鬃人始创于清朝末年，工匠先用胶泥和秸秆塑成人偶，再画脸谱，糊衣服，做成皮影戏或者京剧里的人物。

明明是泥塑，为什么叫鬃人呢？

这是因为泥塑底座上要粘一圈约二三厘米长的猪鬃。当你把鬃人放进铜盘，只要轻轻用木棒敲打盘边，人物就能靠猪鬃的弹力跳动和旋转。木棒敲得越快，鬃人的跳动节奏也越快。

鬃人形象大多取材于京剧里的武生，当手持棍、棒、刀、枪的各色鬃人在同一个盘子里跳动、追逐、打斗，再配上京剧唱腔，旁观者马上有了坐在头排看戏的感觉。因此，老北京人把鬃人称为“铜盘人”或“盘中好戏”。

清末，北京鬃人曾盛行一时，年还曾在巴拿马万国博览会上获得银质奖章。而如今，从匠人手里预定鬃人的客户已遍及世界各地。

一件小小的北京礼物透露出浓浓的京味儿

"北京礼物"在传统文化的基础上

创新设计再创造

成为了当代中国的文化产品

既有中国特色还符合国际化设计理念

加上形式创新

如今已成为人们对外交友的精美礼品